Hay gente que cuando se rompe, se queda rota. Otros, los menos, aprenden a brillar por las grietas. Cristina Hernández González pertenece a esta segunda estirpe, a esa raza extraña de seres humanos que convierten el dolor en poesía y la poesía en arte visual. Y lo hace con la naturalidad de quien respira.
En menos de un mes, esta melillense nos ha regalado ya dos exposiciones. La primera, "El Sentir", fue un puñetazo emocional que dejó a más de uno con el alma removida. Ahora, este viernes 12 de septiembre, vuelve a la carga con "CorazónArte: el collage digital como arte de emociones". Porque cuando uno tiene tanto que decir, un mes es una eternidad.
La cita es a las ocho de la tarde en La Librería de Melilla, ese refugio de papel y tinta donde las palabras encuentran cobijo. Allí, Cristina presentará "Cuore (Corazón)", su última colección, junto a las "Parejas Elementales" que ya conocimos en "El Sentir". Porque el amor, como el arte, siempre merece una segunda oportunidad.
Cristina hace collages digitales, pero —y esto es importante en estos tiempos de inteligencia artificial desatada— los hace con sus propias manos digitales, sin ayuda de robots que piensen por ella. Es una artesana del pixel, una orfebre de la imagen que toma obras clásicas y las viste con su propia alma.
"Las mismas técnicas las aplico para la imagen", dice con esa sencillez que tienen las grandes verdades. Porque Cristina es, ante todo, una profesora de literatura que un día descubrió que las emociones también se pueden escribir con imágenes.
La acompañará Farah Mohamed, historiadora del arte, y entre las dos desgranarán el collage digital desde tres ángulos que suenan a consulta de psicólogo: emocional, psicológico y conceptual. Su misión: redefinir este arte que está a caballo entre lo antiguo y lo moderno, entre el Renacimiento y Instagram.
Pero aquí hay algo más profundo que una exposición al uso. Cristina no hace arte por hacer; lo hace porque lo necesita, porque es su manera de no naufragar en las aguas turbias de la existencia. Sus collages son, en sus propias palabras, "antídoto contra el dolor".
Su especialización académica en "Mujeres, escrituras y comunicación" no es casual. Es una estudiosa del arte victoriano, conoce a Evelyn De Morgan como si hubiera tomado té con ella, y esa sabiduría se filtra en cada una de sus composiciones. Toma mujeres pintadas por hombres hace siglos y les da la voz que quizás nunca tuvieron.
Sus obras están atravesadas por un púrpura que no es casual: es el color de la transformación, el de quien ha bajado a los infiernos y ha decidido convertirse en su propio redentor. En "El Templo - La Fe", una mujer del XIX se convierte en símbolo de fortaleza espiritual. En "La Confianza", un retrato que podría ser de Frans Hals sonríe sobre rayas que son a la vez prisión y amanecer.
Porque el arte de Cristina habla de eso: de cómo la belleza puede nacer de los escombros, de cómo el dolor puede convertirse en luz si uno tiene el valor suficiente para mirarlo de frente.
Este viernes, La Librería de Melilla se convertirá en confesionario. Habrá tertulia, porque las historias importantes necesitan contarse en voz alta. Habrá preguntas, porque el arte verdadero siempre genera más dudas que certezas. Y habrá, al final, una copa de vino cortesía de la casa, porque después de tanta emoción, algo habrá que celebrar.
La entrada es gratuita hasta completar aforo. Una invitación a descubrir que el arte, cuando es auténtico, no decora la vida: la salva.
