El IX Ciclo de Microteatro de Melilla, una iniciativa consolidada organizada por la Consejería de Cultura y la Fundación Melilla Ciudad Monumental, acoge este mes de julio una de las propuestas más esperadas de su programación. “Lo que callamos a los 30”, una comedia fresca, provocadora y profundamente humana que ha conseguido agotar entradas para sus tres funciones (10, 11 y 12 de julio) incluso antes de subir el telón.
La obra, escrita por el premiado dramaturgo Pedro Martín Cedillo, cobra vida bajo la dirección de Fran Antón, quien también participa como actor en un elenco estelar junto a Lara Dibildo, Marta Valverde, Alejandra Acedo y Maribel Rabaneda. La producción corre a cargo de KH Anton Producciones, una compañía que apuesta por el teatro que entretiene, pero también hace pensar.
Entre la risa y la verdad
“Lo que callamos a los 30 (que hablamos a los 50-60)” es el título completo de esta comedia. Fran Antón ha explicado que eligió esta obra para el ciclo de microteatro gracias en una situación real. Una conversación entre mujeres maduras (madres, tías y primas del propio director) que hablaban abiertamente sobre sus parejas, la sexualidad y la vida con una naturalidad inesperada. Esa charla sirvió de punto de partida para que Melilla pueda conocer una obra que combina humor, crítica social y liberación femenina.
La trama gira en torno a tres mujeres que se reúnen una vez al mes, bajo el pretexto de debatir sobre literatura barroca. Pero en realidad, estos encuentros se convierten en un espacio seguro donde se permiten hablar sin censura de lo que no se atreven a decir en sus hogares: sus frustraciones sexuales, sus parejas, sus deseos y la necesidad de ser escuchadas.
Un reparto que brilla
Cada actriz da vida a un personaje que representa una faceta distinta de la mujer madura actual. Lara Dibildo encarna a una marquesa sin pelos en la lengua, desinhibida y segura de sí misma. Marta Valverde interpreta a Magda, una mujer de unos 60 años, atrapada en una rutina de pareja apagada, que esconde más de lo que muestra. Su hija, una joven conservadora y religiosa, es interpretada por Alejandra Acedo, con un papel que mezcla tradición y sorpresa. Por su parte, Maribel Rabaneda encarna a Loli, una mujer aparentemente recatada y llena de prejuicios, que se enfrentará a su propia transformación.
La colaboración especial de Fran Antón sobre el escenario añade un giro inesperado a la historia, encarnando al personaje masculino que actúa como detonante del conflicto entre las protagonistas.
Una comedia con mensaje
Lejos de ser una simple comedia ligera, la obra plantea una reflexión sobre el papel de la mujer a partir de los 50, los tabúes que aún rodean la sexualidad femenina y los prejuicios sociales que persisten sobre el deseo en la madurez. Con un tono divertido y provocador, invita al espectador a reír, pero también a cuestionarse.
“Quiero que el público pase un buen rato, pero también que se lleve una reflexión sobre cómo tratamos la sexualidad femenina cuando la mujer pasa cierta edad. Parece que después de la menopausia ya no hay deseo, ni vida íntima, y eso no es cierto”, ha comentado el director.
Éxito anticipado y proyección nacional
El entusiasmo por la propuesta ha sido rotundo. Las entradas para las tres funciones en el Hospital del Rey se agotaron en apenas unos días, lo que demuestra la expectación que ha generado en el público melillense. Incluso antes de su estreno, la obra ya ha sido programada en otras ciudades: Valladolid y Mejorada del Campo (Madrid) ya tienen funciones cerradas para los próximos meses, lo que augura una prometedora gira nacional.
Este éxito temprano es poco habitual en el circuito de microteatro, donde las compañías suelen necesitar material audiovisual para mostrar su propuesta. En este caso, bastaron el título, el mensaje y la pasión del equipo para abrir puertas incluso antes de levantar el telón.
Un montaje familiar y vibrante
Según Antón, una de las claves del éxito ha sido el ambiente de trabajo. “Ha sido como un montaje familiar. Con Alejandra Acedo y Maribel Rabaneda ya he trabajado en la mayoría de mis producciones en Melilla. A Lara y Marta las conozco de Madrid. Son profesionales con talento, pero también personas que aportan, proponen y hacen equipo”.
La confianza entre los miembros del elenco ha permitido una construcción orgánica de los personajes y una puesta en escena que fluye con naturalidad, provocando risas sinceras y momentos de identificación en el público.
Una cita imperdible
“Lo que callamos a los 30” es una celebración de la libertad, del deseo y de la necesidad de hablar. Se enmarca perfectamente dentro del espíritu del IX Ciclo de Microteatro de Melilla, que busca ofrecer espectáculos de pequeño formato con gran contenido artístico y social.
En palabras de su director, si tuviera que definir esta obra con una sola palabra, sería “realidad”. Una realidad que muchas viven, pocas cuentan, y ahora, gracias al teatro, por fin se escucha.
