La CharlaLería; el arte de escuchar y dialogar sin prisas ni fórmulas cerradas

En tiempos marcados por la inmediatez, por vídeos que apenas duran unos segundos y por contenidos diseñados para consumirse con rapidez antes de desaparecer entre algoritmos, Samir Kanduchi decidió apostar por algo mucho más pausado: la conversación. Sentarse frente a otra persona, escucharla sin prisas, dejar que una historia avance sin interrupciones y permitir que las experiencias personales ocupen el centro del relato. De esa idea nace La CharlaLería, un videopodcast melillense que, desde comienzos de 2024, intenta abrir un espacio distinto dentro del ecosistema digital local.

Disponible en plataformas como YouTube, Spotify, TikTok e Instagram, el proyecto se define a sí mismo como “un podcast donde se viene a charlar con lería”. Una frase aparentemente sencilla que resume la esencia del formato: conversaciones largas, cercanas y distendidas, donde el interés no recae únicamente en el currículum del invitado, sino también en las vivencias, reflexiones y detalles cotidianos que terminan apareciendo cuando la charla avanza con naturalidad.

Detrás de ese formato se encuentra un recorrido profundamente autodidacta. Kanduchi explica que su interés por el audiovisual comenzó hace años, inicialmente ligado al mundo de la música y a la cultura urbana que marcó a toda una generación a principios de los 2000. El rap, el breakdance, el graffiti o las pequeñas escenas creativas que existían en Melilla fueron moldeando una curiosidad que más tarde acabaría ampliándose hacia la fotografía, la edición de vídeo y la comunicación digital.

El punto de inflexión llegó alrededor de 2012, cuando recibió una cámara de fotos. A partir de ahí comenzó a experimentar por su cuenta con imágenes, grabaciones y pequeños montajes audiovisuales. Más adelante llegarían las redes sociales, los vídeos de humor relacionados con expresiones típicas melillenses y otros proyectos personales que le permitieron aprender edición y narrativa visual desde la práctica cotidiana.

Sin embargo, la idea de crear un podcast no apareció de manera inmediata. Durante años consumió programas relacionados con música rap y formatos conversacionales que mezclaban entrevistas informales, cultura y entretenimiento. Aquellos contenidos le hicieron pensar que un modelo parecido podía funcionar también en Melilla, aunque adaptado a la realidad de la ciudad.

La clave terminó apareciendo en algo mucho más cercano: las conversaciones que mantenía con amigos y conocidos. Cafés que se prolongaban durante horas y encuentros donde, casi sin darse cuenta, acababan surgiendo historias personales, reflexiones sobre la ciudad o experiencias vitales que rara vez encontraban espacio en otros formatos.

“Hay gente muy perita en Melilla”, comenta. Esa idea atraviesa todo el proyecto. Frente al tópico repetido de que en la ciudad “no hay nada”, Kanduchi defiende precisamente lo contrario: existe talento, conocimiento y una enorme variedad de perfiles interesantes que muchas veces pasan desapercibidos incluso para los propios melillenses.

Esa mirada es la que termina articulando La CharlaLería. El podcast no se limita a entrevistar artistas, figuras reconocidas o vecinos que motiven una reflexión a través de su forma de trabajar o ver la vida. Su intención es más amplia. En sus episodios han participado deportistas, escritores, psicólogos, trabajadores sociales, músicos o artesanos, siempre bajo una lógica común: descubrir qué hay detrás de cada trayectoria y acercar al público historias y formas de comprender la vida que no se reducen a un titular.

Entre las conversaciones que recuerda con más detalle aparece la realizada con la futbolista melillense Lorena Asensio, especializada en fútbol playa y con dos medallas olímpicas en esta disciplina, un dato que, según reconoce, él mismo desconocía pese a haber coincidido con ella durante la infancia. También menciona charlas centradas en salud mental y prevención del suicidio junto al psicólogo de emergencias Juan Manuel Fernández Millán, o encuentros con artistas locales vinculados a la cerámica y el barro que terminaron derivando en conversaciones sobre creatividad, concentración y formas de entender la vida.

Esa amplitud temática responde también a la filosofía del programa. Kanduchi insiste varias veces en que no se considera periodista ni entrevistador profesional. Prefiere definir el formato como una charla. Una diferencia que, aunque aparentemente pequeña, condiciona por completo el tono del espacio y la rigidez de la formulación de las preguntas.

Antes de cada grabación suele reunirse previamente con el invitado para tomar un café y conversar sin cámaras. Ese primer encuentro funciona como una especie de mapa o lluvia de ideas. Mientras escucha, va anotando conceptos, recuerdos, temas o detalles que posteriormente utiliza para construir el guion. Más que preparar una batería cerrada de preguntas, intenta comprender cómo habla la otra persona, qué temas le emocionan o qué aspectos de su experiencia pueden conectar con la audiencia.

El resultado es un formato que busca combinar documentación y diálogo abierto. Cuando aborda cuestiones sensibles o complejas, como salud mental o fenómenos sociales, recurre a datos oficiales y fuentes contrastadas para contextualizar las conversaciones e indagar con rigor. Sin embargo, evita convertir el podcast en un interrogatorio. La intención es que el invitado se sienta cómodo y que la charla evolucione de forma orgánica.

Ese ambiente cercano también explica buena parte de la identidad visual y conceptual del proyecto. El nombre La CharlaLería nació de la unión entre “charla” y “librería”, ya que las primeras grabaciones se realizaron en el local del librero Fran Álvarez. La idea surgió junto a un antiguo colaborador del podcast, inspirado en formatos musicales grabados en espacios culturales pequeños donde la cercanía física y la atmósfera íntima formaban parte esencial de la experiencia.

Con el paso del tiempo, el término “lería” terminó adquiriendo significado propio dentro del universo del programa. Kanduchi incluso jugó con la idea de inventar una definición ficticia al estilo de la RAE para reforzar el concepto y convertirlo en una especie de seña de identidad del podcast, utilizando con humor las técnicas publicitarias.

La evolución técnica del proyecto también ha sido completamente autodidacta. Samir comenzó grabando vídeos relacionados con carreras populares en las que participaban amigos, así como su madre. A partri de ahí, aprendió edición utilizando programas básicos incluidos en el propio ordenador. Mediante tutoriales, pruebas y errores fue ampliando conocimientos hasta construir un pequeño ecosistema audiovisual propio con cámaras, micrófonos, mesas de mezclas y herramientas de grabación.

Todo ese aprendizaje se refleja también en la evolución del podcast. El primer episodio, publicado en febrero de 2024, estuvo marcado por los nervios y la incertidumbre lógica de cualquier proyecto que comienza desde cero. Con el paso de los capítulos, asegura haber ganado tranquilidad frente a cámara y mayor capacidad para conducir las conversaciones, gestionar silencios o redirigir temas sin romper la naturalidad del diálogo.

No obstante, también reconoce que el proceso creativo ha tenido momentos difíciles. Durante varios meses decidió detener las grabaciones porque no se encontraba anímicamente preparado para seguir produciendo contenido. Una pausa que vincula directamente con la honestidad del formato y con la necesidad de sentirse conectado emocionalmente con aquello que cuenta. Ahora, el creador se encuentra preparando la próxima temporada, atendiendo al parón veraniego, por lo que tras ello, la actividad volverá a formar parte de las pantallas de los melillenses en un nuevo espacio que está acondicionando.

En un entorno digital donde la mayoría de plataformas premian la velocidad y el consumo rápido, La CharlaLería ha encontrado precisamente su espacio en lo contrario: detenerse a escuchar. Escuchar a quienes viven Melilla, a quienes construyen pequeñas historias dentro de la ciudad y a quienes, desde ámbitos muy distintos, terminan dibujando una imagen mucho más compleja, humana y cercana de la realidad melillense.