La Consejería de Cultura, Patrimonio Cultural y del Mayor ha anunciado la presentación en el Teatro Kursaal-Fernando Arrabal de la aclamada obra de teatro 'Manual para armar un sueño'.
Una obra que llegará a nuestra ciudad el próximo viernes 21 y el sábado 22 de marzo, ambas se desarrollarán a las 20:30 horas. Este espectáculo viene producido por la reconocida compañía de teatro jerezana La Zaranda - Teatro Inestable de Ninguna Parte.
La representación del viernes 21 será a las 20:45 horas, mientras que la del sábado 22 se desarrollará a las 20:00 horas.
Las entradas estarán disponibles a partir del lunes 17 de marzo, a las 11:00 horas en la taquilla del Teatro Kursaal y a través de la plataforma Bacantix al precio único de 12 euros.
Manual para armar un sueño
Escrita por el dramaturgo Eusebio Calonge y dirigida por Paco de La Zaranda, Manual para armar un sueño es una decidida oda a la esperanza.
La obra relata la historia de un personaje olvidado que busca recuperar su alma a través del teatro. En su viaje, se enfrenta a los desafíos de la vida, los vicios y virtudes del ser humano, y la lucha por mantener sus sueños vivos. La obra sigue la línea de La Zaranda en su afán por crear un teatro que no solo entretiene, sino que sacude conciencias y deja una huella imborrable en el espectador.
El elenco de la obra incluye a Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Enrique Bustos; quienes, con su excepcional actuación, transportarán al público a un viaje emocional y reflexivo.
La producción de esta obra ha sido posible gracias a la colaboración del Teatro Español, Teatre Romea de Barcelona y el Teatro de Rojas de Toledo.
Los melillenses no se pueden perder la oportunidad de disfrutar de esta joya teatral.
La Zaranda
La Zaranda es una compañía teatral española fundada en 1978 en la ciudad gaditana de Jerez de la Frontera. Se caracteriza por su estilo único, basado en un teatro poético, visual y simbólico, con una fuerte carga crítica y existencial. Su lenguaje escénico está marcado por la austeridad en la puesta en escena, el uso de objetos con gran carga metafórica y una interpretación profunda de los actores.
En 2010, La Zaranda recibió el Premio Nacional de Teatro, reconociendo su trayectoria y contribución al panorama teatral español.
Reconocida por su compromiso existencial y su poética teatral, ha obtenido numerosos premios de la crítica en Madrid, Barcelona, Nueva York, Buenos Aires y otros importantes escenarios del mundo.
Entre sus principales características, La Zaranda aporta un teatro de la metáfora y lo simbólico. Esto es, que sus obras se alejan del realismo convencional y buscan impactar al espectador a través de imágenes y simbolismos. Sus obras también abordan temas como la decadencia, el paso del tiempo, la muerte y la memoria, con un tono poético y reflexivo.
Sus escenografías están elaboradas con materiales envejecidos, reciclados o con aspecto de haber sido encontrados en un desván, lo que refuerza su lenguaje visual con una estética austera y artesanal.
Desde sus inicios, La Zaranda ha mantenido su identidad artística sin ceder a las tendencias comerciales del teatro. Además, la interpretación de los actores es intensa y ritualista, con un lenguaje corporal expresivo y pausado, transmitiendo una sensación de teatro arcaico y atemporal, interpretando así cada elenco un estilo actoral único.
A casi 5 décadas desde su fundación, su trabajo sigue siendo un referente del teatro de resistencia, donde lo efímero y lo trascendental se funden en una experiencia escénica única.
Entre sus obras más destacadas, se puede encontrar 'Perdonen la tristeza', 'Cuando la vida eterna se acabe', 'Homenaje a los malditos', 'Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros' o 'La batalla de los ausentes'.
