La 18ª Semana de Cine de Melilla continúa su programación este martes 5 de mayo con una jornada que combina cine nacional e internacional junto a actividades paralelas en dos de sus principales sedes, el Teatro Kursaal Fernando Arrabal y el Teatro Cine Perelló. La cita ofrece al público una agenda variada que incluye una presentación con coloquio y tres proyecciones que reflejan la diversidad e intencionalidad de este evento anual centrado en el séptimo arte.
Teatro Kursaal
La actividad arrancará a las 18:30 horas en el Teatro Kursaal Fernando Arrabal con la presentación de “Pregunta por mí mañana”, una propuesta de entrada libre que incluirá coloquio e interpretación de varias canciones. En el encuentro participarán Paula Moncada, Miquel García y Ceres Machado, quienes compartirán con el público los detalles de esta historia centrada en la música y las segundas oportunidades. El relato sigue a Max, un músico de 48 años marcado por un éxito pasado, y a Nora, una joven cantante que intenta abrirse camino mientras deja atrás una relación compleja. Ambos personajes establecen una conexión creativa y emocional que les impulsa a enfrentarse a sus miedos y frustraciones. Dirigida por Miquel García Borda, la película cuenta con un reparto formado por Paula Moncada, el propio García Borda, Jordi Coll y Ana Escribano.
La programación del Kursaal continuará a las 21:00 horas con la proyección de Hamnet, dirigida por Chloé Zhao. La película aborda la historia de Agnes, esposa de William Shakespeare, en su lucha por superar una tragedia familiar, en un relato íntimo que se desarrolla con el trasfondo de la creación de Hamlet. El filme llega a Melilla respaldado por un amplio recorrido internacional, con numerosas nominaciones en categorías de dirección, interpretación y apartados técnicos en distintos certámenes. Entre sus reconocimientos, Hamnet se ha alzado con dos Globos de Oro —incluidos Mejor película - drama y Mejor actriz para Jessie Buckley—, además del Óscar 2026 a Mejor actriz. A ello se suman los premios BAFTA 2026 a Mejor film británico y Mejor actriz, así como el galardón a Mejor actriz en los premios del Sindicato de Actores (SAG) 2026 y en los Critics Choice Awards.
La recepción crítica ha sido amplia y diversa. Algunas valoraciones destacan la película como “una soberbia exploración del dolor” y “una bellísima obra”, subrayando su capacidad para emocionar y construir un relato centrado en el significado del arte y la pérdida. Otras críticas inciden en el equilibrio entre el drama íntimo y los procesos creativos, resaltando especialmente la interpretación de Jessie Buckley, descrita como una combinación de dureza y fragilidad. También se ha señalado la intensidad de su propuesta, definida como una reflexión sobre el papel del arte frente a la muerte. Junto a estas valoraciones, existen lecturas más críticas que apuntan a un enfoque calculado en su desarrollo o a un estilo más académico, poniendo el acento en el peso interpretativo del personaje principal y en su construcción narrativa.
Cine Perelló
De forma paralela, el Teatro Cine Perelló completa la oferta de la jornada con dos proyecciones. A las 19:00 horas se exhibirá El último vikingo, dirigida por Anders Thomas Jensen. La película narra la historia de Anker, que tras salir de prisión inicia junto a su hermano un viaje para recuperar un botín oculto cuyo paradero ha sido olvidado. Protagonizada por Mads Mikkelsen y Nikolaj Lie Kaas, la cinta combina elementos de comedia negra y drama. La crítica ha destacado su mezcla de géneros y su tono, describiéndola como una propuesta que oscila entre lo grotesco y lo emotivo, capaz de construir un relato fraternal con momentos tanto extraños como conmovedores.
La jornada en el Perelló continuará a las 21:30 horas con Lapönia, dirigida por David Serrano. La historia se centra en una reunión familiar en Laponia durante las fiestas navideñas que deriva en un conflicto a partir de una revelación que pone en cuestión la verdad y la ilusión. El reparto está encabezado por Natalia Verbeke, Julián López y Ángela Cervantes. La crítica ha valorado su enfoque como comedia con trasfondo reflexivo, destacando la importancia de los diálogos y las interpretaciones, así como su capacidad para combinar el humor con el análisis de las relaciones familiares.
